新抒情主义工艺：在器物中安放当代人的精神渴求（吴伟平） - 金马车艺术 - 金马车艺术网 - 金马车艺术论坛

3我最早在工艺界提出“新古典主义工艺”，用来概括新一代大师扎根传统、融合当代雕塑审美的创新创作。而面对当下市场萎缩、大众精神需求转变的时代环境，我进一步提出新抒情主义工艺。

它是新古典主义工艺的升级，不靠颠覆性造型创新，而是强化器物的抒情功能，回应当代人的内心渴求。工艺品可把玩、可触摸，拥有书画无法比拟的近距离共情优势。我们可以通过重构汉字符号、设计文化细节，直白传递大众心中的期许。像“书中自有黄金屋”德化白瓷系列，以创意汉字“金”为视觉核心，就是一次实践。深挖汉字文化并融入工艺创作，是读懂当代国人精神的方式，也为传统工艺开辟新道路。

在中国工艺领域，“新古典主义工艺”这一概念，最早源于我对新一代匠人创作实践的观察。他们扎根传统工艺文脉，不拘泥于古典范式的束缚，主动吸纳当代雕塑的审美语言与创作手法，塑造出兼具东方底蕴与现代气质的作品，打破了传统工艺保守固化的格局。那时一位崭露头角的年轻匠人问我，可否为这一类创作定名，我欣然应答：“就叫新古典主义吧。”新古典主义工艺由此诞生，并逐步在行业传播开来。

时代浪潮滚滚向前，环境发生深刻转变。经济下行叠加人工智能等技术爆发，社会审美与消费观念走向分化，传统工艺市场持续收缩，不少手工艺人陷入发展迷茫。立足当下的时代特征，新抒情主义工艺应运而生。

新抒情主义工艺，并非对器物造型的颠覆性重构，而是在新古典主义工艺基础之上迭代升级。它跳出单纯的装饰审美，强调作品承载抒情属性，直面当代人内心的情感诉求。书画艺术如今日渐边缘化，大多只剩下装饰功能与名家光环，情感共鸣与社会功用不断弱化；但工艺品天然具备可触摸、可把玩的特质，能够与人产生近距离的身体对话，这是独属于器物的优势。当下大众审美趋于多元，审美疲劳催生人们对细节的极致关注，器物的每一处设计，都要能够传递情绪、回应人心。

新抒情主义的核心，不在于作品外在的浪漫氛围感，而在于一种直面需求的表达逻辑：借助富有文化内涵的纹样、经过创意重构的汉字符号，直白、精准地传递当代人的精神向往，实现文化内核与艺术表达的融合。我所主创的“金榜题名”“书中自有黄金屋”系列德化白瓷作品，正是这一理念的实践。作品以德化陶瓷为载体，将汉字“金”提炼为核心视觉符号，搭配烫金工艺，融入生肖造像、文昌等人物题材，直白传递“读书致富、笃学成才”的文化期许，浓烈又鲜活地呼应大众的朴素愿望。

深挖汉字内涵，进行艺术化转译，并非虚无的玄学，而是读懂当代国人精神世界的有效路径。汉字根植于民族文化基因，当经过艺术重构的汉字符号，与手工器物相融共生，便为新抒情主义工艺打开广阔的创作空间。器物不再只是静态的观赏品，而是可以承载大众期许、安放内心渴望的精神载体，让传统工艺在当下找到新的价值支点。